别了，你要相信我

　　别了，《你要相信我》？xml：namespaceprefixonsurn：schemasmicrosoftcom：office：office
　　记得《你要相信我》这个作品，是我五年前一个鲤鱼打挺从床上蹦起来，打开电脑就写，三个小时之后写成的。可谓是：一气呵成。兴奋的我，反复看着稿子，抽了好几根烟。闭上眼睛，脑海里呈现出一幕幕的剧情画面，激动的我恨不得马上进入排练。
　　可排练并不如想象中顺利，首先是和演员合作的问题，桂园街道文化站替我找的两个演员虽然是老演员，但都有了固定的表演套路，而且小有名气，面对当时名不见经传年轻的我总是透出那么一股不信任。其次是剧本问题，词太多，自己写的时候洋洋洒洒，看着挺好，可到了演员嘴里可是一大段一大段独白，沉闷而拖节奏，删吧，有点舍不得，不删吧，实在是闷长。几天的磕磕绊绊，勉强拉了个大架子，已经是精疲力竭。演员失去了耐性，各自的单位又有事，不排了，说应付演出没问题。等到演出的那一天，效果可想而知，我是捂着眼睛看完的，几乎没什么剧场效果，这么个结果让演员更没兴趣，索性以后来连演出都不来了。我心里虽懊恼，但完全可以理解，我要是演员，演这么个破戏，也会撂挑子的。
　　难道这个戏就算是废了？我不甘心！重新审视剧本，依然觉得不错，好的剧本却排不出好看的戏，谁的问题？对！导演！我严肃的盘问自己在做导演工作时出现了什么问题，很快就就找出了问题：我渎职了。导演的工作是什么？是对剧本的二度创作。可身为导演的我除了让演员背台词和简单的舞台调度之外，好像啥都没干！我突然明白了：编剧和导演同为一身时，特别容易忽略导演的二度创作，因为在做为导演时往往不能脱离当初做编剧时的文字构想，这样一来，还能叫导演吗？没有经过导演二度创作，戏好看才怪！问题找到了，马上试想着如果复排时我该如何站在导演的角度去创作。这个试想可折腾死我了，导演和编剧互相否定，弄不明白的地方索性让演员示范。编剧、导演、演员一会儿意见统一，一会儿争执不下，可编、导、演就我一个人，整个过程就是自己和自己打架，差点精神分裂，神经了！
　　在即将崩溃的边缘，终于想明白了，复排也正好开始了，原来饰演老板的两个演员不能用了，换吧，谁呢？我自己先演一个，张依茹老师来另一个，出租车司机还是张竞达饰演。可张依茹老师不答应，说什么也不演。我知道，她看过第一版的演出，嫌戏太烂，不愿意接。我也有点急了，忙不迭的和张老师说起了我的导演构想，甚至还画出了设计的道具背景图，我的导演论述还是有一定感染力的，终于，张老师答应了。哈哈，开始排练。本以为会一鼓作气、一气呵成，却没想到异常的艰辛。我自以为想好的一些艺术手段、情节以及表演方式总是得到张老师的强烈反对，经常是争执不下，不欢而散。为了能使排练继续下去，我不得不重新思考、修改甚至妥协。我强忍委屈和怒气把这个该死的戏排出来，没想到，第一次演出居然成功了，在夜总会的包房里大家伙一起HAPPY时，彼此心里释然。其实，在排练当中的争论并没有谁对谁错，之所以要争，那是对艺术创作的认真和负责，这种争论会让艺术创作者时刻保持清醒，有利于艺术审美的共识，达到创作风格的统一。这次排练更重要的是让我懂得了艺术合作。对于我自己来说，尤其在编导演兼于一身时，非常容易进入个人的世界，会把自己想当然的情节和表演强加给对手，打击对手或演员的创作热情，把一门合作的艺术变成了独裁的产物，到那时，艺术就失去了灵魂，失去了灵魂怎还能称之为艺术，这层领悟让我在之后的艺术创作中获益匪浅。
　　突然间，《你要相信我》的运气来了，深圳电视小品大赛金奖、深圳鹏城金秋小品大赛金奖、中国戏剧奖小品小戏奖（专业组），一路高唱凯歌，就连中央电视台都发来了邀请函，邀请我们录制他们的新办栏目《真情无限今夜笑不停》。这一连串的胜利弄得大家晕晕乎乎，飘飘然的来到了中央电视台，满怀信心的开始表演，结果除了结束后礼貌性的鼓掌以外，连个笑声都没有。不对呀，这可是各项比赛中的金奖节目，怎么央视的观众不买账呢？可能是上一场录制的时间太长，我们又是最后一个节目，观众疲惫了，所以没有彩儿。正好录下一场的观众正在入席，各个春风满面，精神抖擞，对！我要重录，这场观众肯定行。跑去求导演，导演不耐烦的同意了，铆足劲，大家打起十二分精神表演！结果和上一场一样，冷冷清清，这无异于给我当头一棒，我还不甘心，这可是获全国专业组金奖的节目，怎么就落了这么一个结果，专家评委都说主题深刻有内涵，怎们观众就一点不欣赏呢，全不懂艺术！还在较劲的时候，一个摄像师说话了：行了，快下来吧，这小品够闷的，一点都不逗，你演员在台上演死也就这样。
　　我的天呀！现在想起来，当时我的脸一定非常难看。
　　返回深圳的路上心里一直都翻腾，先是怒气对这个结果恼羞成怒；之后是怨气北京的观众也太不懂我的艺术了；然后是赌气哼！我再也不来中央电视台了；最后是傲气一定要相信《你要相信我》是非常不错的作品！
　　哈哈，把自己哄高兴之后就应该心平气和地分析总结一下了：《你要相信我》到底是一部什么样的作品？为什么会出现这样的结果？
　　首先，这个小品在内容上是有地域限制的，在全民皆商的深圳和周边经济发达的沿海地区会引起一定的共鸣，恰巧比赛又都是在这些地区举办的，所以尽受好评。而到了首都北京失去了这种环境，自然就会冷场。其次，这个作品并不是纯喜剧结构，语言和表现形式过于拘紧，娱乐性不强，也就是不好玩儿，参加比赛可以，晚会演出就太勉强。如果艺术作品的观众群如此窄小甚至是仅仅为了参赛为目的，那么它的价值何在？而且这样的定位，是与目前的大众艺术规则相违背的。这样的作品，就算是获得再多的奖杯又有什么意义呢？如果我要继续创作类似的作品，那就是一条沽名钓誉的不归路。
　　也许《你要相信我》真是一部好作品，而且《你要相信我》的确给我带来了各种赞誉和实惠，可他于时下的大众欣赏审美需求相违背，我必须在这之后创作出娱乐为主、思想深刻、主题鲜明、大众接受的作品来，我知道这很难，可能我一辈子都达不到，但这一定是我创作中所追求不懈的目标。
　　对不起，就算舍不得，也只能说：别了，《你要相信我》
　　邸叙然
　　2009114