读欧阳明我是蝴蝶，我也是时光深处的落尘

　　原创随笔
　　这年月，我潜藏了诗歌。
　　突然收到给诗友我的一本诗集，
　　好烫！
　　是谁还记得我？还是记得诗？
　　还记得帮我翻开对叶文福、饶庆年等人回忆？
　　是能让我俯首帖耳、安然静怡的诗歌。
　　感谢诗歌！感谢作者欧阳明！
　　一本诗集，如一剂疫苗，
　　让普通人又能抵抗一阵瘟疫世风。
　　湖北作家、诗人吴秋华寄语欧阳明
　　在如水的时光里守望读欧阳明诗集《时光落地无尘》文陈啊妮（简介：陈啊妮，笔名叶子，居西安，写诗偶评。）
　　我思，故我是蝴蝶。
　　在欧阳明的诗歌中，我思，故我是时光深处的落尘。诗人欧阳明将一生真情落尽而见质朴无华的诗歌情感，几经沉浮成淡泊的诗意人生。新诗集《时光落地无尘》亦蕴含他在诗绪的自我松弛和心性的自由抒发、沉敛、凝注和反躬自省，而这些是欧阳明诗歌思维思辨的的集中绽放与呈现。欧阳明的诗醇熟的趋向于一种自然、老道、耐嚼，有回味与细腻的语言感受，这些源于诗人在长达四十年创作的过程中自我沉淀与迸发，也是一位优秀诗人生命历练和人世沧桑的必然状态和构建，体现在诗歌中就是一种澄澈朴实的情怀。从题材所涉猎的日常生活。旅记也是自我精神上的一种回归，同时扎根于故土文化，无疑它是自由的和开放的。
　　欧阳明在他诗歌中极少用修饰性语言，他呈现在文本上更多是立体性甚至可以说有着多维度的剖析图像。他俯身生活，以敏锐而细腻的洞察力，着眼于把握自己的真切感受，善于从日常生活中捕捉诗意，在表现生活细节的图景中，选取富有异趣又寻常的意象特征的生活场景，与揭示自我内心深处愿望和热力结合起来，有着自觉的艺术追求和特色。他温情、质感、细腻的语言在现代诗坛无疑是一股清风，他的接受度呈井喷状，也是有预见性的。
　　语言的秩序性美感与精致
　　风吹着风吹着河水匆匆流淌风送着风送着流水一波接一波奔向河岸奔向远方。诗人采取很日常的语言，在转换中呈现出不同于语言张力的最大值，而最大值是具有思想纵深和站在一定的高度回望的态度，在这里是洗尽铅华后的人生态度，极具有画面感与语言美感。岸上的人成群结队他们手握金色苹果一个接一个追赶太阳迎来夕阳，在这里金色的苹果具有象征意义亦可与太阳相互辉映，两者是同理性的语言构造，在整个陈述的过程也是将诗意回归于生活。当然诗意是语言张力最终验证，延伸的结果，更说明生活一种态度。这是诗人欧阳明的此部诗集的真实意义所在。是他的诗集回归故土乐此不疲的写作方式之一，在诗人眼里，故乡中的一砖一瓦，一草一木等等都有着不同的生命个体，当然它们具有一个共性，那就是生命的关照与自由写实意义。诗人对事物的感知具有多重的度数，诗歌表达从来不是一个推理性的思想，而是一种纯粹的感觉，它使于生命，又同时作用于生命。在欧阳明诗歌中最高的真实乃是这种生命感觉到的真实，它穿透事物的表面，直接深入到它的核心本质，落实到语言上，就是一种极其简约而又纯粹的流水潺潺一样的语义体验。
　　在另一首《回到十岁》的诗中，他是这样写的，让自己回到十岁当一次小孩在鹅卵石抱团取暖的故乡捡一片薄薄的石子童年开心成一朵朵浪花快乐一次次在水上漂起，无不透着一幅宁静中那种质朴的气息。在用词上欧阳明并没有采取那种高大上的词语，而是取用抒情的浪漫主义写法让整体场景呈现出朦胧的骨感，一种语言的精致美自然舒展开来，给人内心深处瞬间带来些许的宁静。清澈的溪水让人流连翠绿的山峦让人沉静在这里我的眼里只有白云蓝天。在整体刻画上，诗人依然用细腻的笔锋让画面感极具真实，让人深陷其中，这一切源于心底与之的和鸣。好的诗歌就如同本诗，它有超高的指向性，这也是乡土回归的必然与文本之间产生最大的契合值。生活在这个充满变革时代，欧阳明的在这部诗集并没有跟风，而是采取近乎于苛刻的方式真实记录，这股真实来自内心更是来自自我价值的肯定，以及对语言的重新勾勒。这是语言在承载上亦是诗人自身的脾气与秉性的舒展很好的诠释。
　　在如水的时光里躬身纯思想维度写作
　　在现代审美意识的浸染下，感觉新鲜，思维敏捷。他的创作一开始就有了清醒的精神与思想确认。在困扰中探索生命奥秘，在进取中思考生命意义，力图以现代文明的观念在诗歌艺术中为个体生命重新塑形，亦或为自我灵魂重新塑形。如果渗透到日常处境、社会人文，他的诗歌在气韵中就流淌出一种新生的欢欣与忧愁交织的生命情调。欧阳明因心灵皈依而发出的理想化的邀请，使他的诗澄澈、透明和安静，在思想上也一步步走进纯思想写作。
　　在《年轮》一诗中，诗人欧阳明这样写道：这岁月够老老得让人肃然起敬一层层石岩像小说铺垫的情节像祖祖辈辈累积起来的皱纹像万里茶道散开的涟漪。当年轮以形体出现在我们眼前，它就由虚物的结构呈现出真实的，甚至可感，可触这种震撼效果是无法比拟同时进入一点点哲思范畴。即物物之间对话，诗人就是一名歌咏者向世人解惑授道。它是石头但却知冷知热它是茶马古道上的一个片断目睹过那些可以移动的记忆记录过不同种族、不同肤色、不同地域的人们在这里不停汇聚又不断飘散的语言。在诗人的铺垫中，年轮得到了扩充，从单指向从集体指向上过度具有里程碑的意义，也凸显出诗人欧阳明的博大胸襟与对历史的通透。在结尾处他说，该带走的都带走了该消失的消失了唯留下这走不动的石岩凝视着古道沧桑，结尾欧阳明近乎于一种体验向我们陈述诗歌主旨的归处，当然这种归处最终是以物体形式归于哲学的形式之中，硬度是石头的，而思想的弹性是诗人的，所有物象和情感的倾诉，就是所有憧憬和追逐的繁复，所以当诗人写出一个灵动的意象，毫无疑问那就是诗人的心象。
　　海德格尔说，诗人的天职还是返乡。于诗人欧阳明而言，还要加上反躬自我，《时光落地无尘》，这轻叩生命奥秘的月光之门，或者已然使他进入了诗意梦想者的一种深度梦想。他在内在生命的视境里，将深处的思想与表面的生活言归于好，愈深则明，由表及里，又由里及表，相互依托，永无止息。还有这首《落在雪上的雪》：纸上的雪落了很长时间窗外的雪还迟迟未下不知道这场雪和故乡之间到底有何约定或者暂时密不示人。在《走乌镇》《尘土》《生命之弦》《山水上的赤壁》等作品中，他的热爱与笔触不单只有热爱，他还将这种热爱提升到思想的高地，用人世的苍凉，用悲悯之心打磨，而这些诗歌的集中展示，无不有力印证了他自由的向往和无羁的思想追求。在诗人欧阳明40年的写作时间里，创新是他一直追求的方式，也是他的宗教，当一个诗人用对自身的苛刻融入对语言的精雕细刻之中，于成功来说这就是一种诗歌精神的最大成功，当写作与修心同时进行，哲思与领悟化作诗歌时，它就有了独特的气息，它属于诗人自己，诗人更加信赖他的文字。
　　诗人欧阳明的诗集《时光落地无尘》整体呈现出乡土情及对乡土做出自我的研判，而在它还未形成画面的时候其实已经在孕育了，或者说即将迸发不一样的精神家园。作为一名诗人，他是虔诚的以及精神上的教徒形象，当然这不是传统意义上的教徒形象。在自我精神的引导下，诗人欧阳明将存在意义导向一个更深更广的思想界面，而诗人通过语言将这种思想传导给我们，不得不说诗人的思想境界与文字已经达到某种贯通。
　　（2021年8月10日于西安）
　　湖北日报