舞台上的布景教学反思

　　场课下来就总结思考，写好课后一得或教学日记，这对新教师非常重要；下面是小编整理的关于舞台上的布景教学反思，欢迎阅读参考。
　　本学期由于学校实际工作需要，我承担了四年级、二年级共八个班的美术教育教学工作。回顾这个学期所从事的美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。作为一名教师，我在工作中享受到了收获的喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。现对一学期的工作总结如下，以便择优汰劣，取长补短以待下学期教学水平能更上一层楼。
　　1。学期初，和教研组教师们一起，认真学习学校工作计划和教导处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，按照二期课改美术教学的要求和精神，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，大力推广素质教育，按时按质地完成了本学期的教育教学工作。
　　2。认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。本学期我承担的美术教学任务平均每天有3节美术课，那如何保证课的质量，让五年级的学生喜欢上美术课，除了备好课、写好教案外，我觉得平时还需要查阅各种资料，上网寻找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。四年级、二年级学生学习任务是相当繁重的，各门功课都要兼顾，所以在平时优化课堂教学，提高课堂效率，是非常必要的。教师要善于灵活地运用教材，创造性地使用教材，对教材中一些多余的或深浅度不适合学生的内容进行缩减，也可以根据自己的经验适当地增加一些学生感兴趣的内容。如在课中增加了剪纸课，根据学生的兴趣在临摹的基础上，增加学生感兴趣的内容，让学生自己创作有个性的剪纸作品，并教学生进行简单的作品装裱，这种在原由基础上的拓展大大提高了学生的动手能力，也提高了学生的兴趣。并且剪纸富有民族色彩，在课堂中加入剪纸各类知识，有助于增强学生的民族意识。
　　3。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，根据课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，在教学中，依据教学内容，借助幻灯、录象等现代化多媒体教学手段，运用音乐、影视、图片等艺术质料，创造一个宽松、和谐、活跃的课堂气氛。不仅可以丰富和深化教学内容，而且可以调动学生的情绪，（）引发学生积极主动探求知识的兴趣，增强学习意识。如在上《冷色》、《暖色》一课时，我课前收集了许多冷色和暖色的图片，并制作了大量的范作，课上又让学生结合现实生活中的内容讨论色彩的运用和构图。在多媒体的辅助教学中感受到色彩的魅力，提高兴趣。
　　4。在教学之余，我也注重自身发展进步。积极参加校内外听课，评课以及区教研活动。向老教师学习教学经验。在教学之余还协助学校绘制各期黑板报和节日舞台布景，并承担了管理学校的美术室等工作。
　　5。经验和教训
　　（1）、教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
　　（2）、要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
　　（3）、学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。
　　（4）、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。
　　（5）、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。尤其对高年级学生更应如此，只有这样才能提高学生的兴趣，认真对待美术学习。
　　以上是我本学期的教育教学工作总结，在吸取经验教训的同时，我会不断反思，学习争取在下学期有所突破，有所提高。
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　　教学目标
　　1。初步了解舞台美术设计的基本内容与方法，感受舞台美术设计所带来的综合艺术效果
　　2。尝试设计课本剧的舞台美术场景与道具服饰，并进行排练与演出，提高学生将艺术设计与大胆实践创造相结合的能力
　　3。培养学生相互合作的精神和勇于艺术实践的态度，提高学生对艺术表现活动的兴趣
　　重点：对舞台美术的基本了解艺术感受与设计制作
　　难点：组织开展以舞台美术的方式进行排练与演出活动
　　教学设计
　　第一课时
　　课前准备
　　（学生）签字笔或水彩笔。
　　（教师）教学课件（包括经过剪接的舞台演出片段不同类型的舞台美术图片，舞台场景设计的草图舞台表演幕后情况的图片等）。
　　教学过程
　　一、引入新课，揭示课题
　　（1）教师引入：同学们，随着我们国家走向了富强，人民的生活水平日益提高，每天我们都可以欣赏到各种丰富多彩的舞台表演艺术，你们看过什么舞台演出？哪一场演出你印象深刻？（学生回答交流）
　　教师小结：各种各样的舞台表演都属于一门综合艺术，我们一般把它称为舞台美术。
　　（2）教师揭示课题：今天我们就来学习舞台美术设计。
　　二、感受了解
　　（1）为什么说舞台美术是一种综合的艺术？它综合了哪些艺术手段与形式呢？可以给我们带来怎样的艺术享受？下面，我先播放一段精美的舞台演出，请同学们一边欣赏，一边思考上面的问题。
　　（教师播放课件：舞台演出片段）
　　（2）交流讨论，教师概括小结舞台美术的特点与需要设计的内容，并以报童的舞台美术设计做进一步的。图示说明。
　　三、学习舞台美术布景的设计
　　（1）通过课件展示布景设计的有关图片，如西博会晚会舞剧大梦敦煌等，组织学生以小组为单位展开讨论：这些布景是以什么作为舞台的主要形象的？为什么？在整体的设计上还考虑了哪些因素？
　　（2）小组讨论交流汇报，教师总结主题形象在整体舞台美术设计中的意义及其他需要考虑的诸多因素，如灯光道具天幕等。
　　（3）欣赏几幅舞台场景的设计草图，强调草图的基本设计要点，如要突出演出主题选择主题表达的形象注意舞台欣赏的视觉效果说明性地大概画出舞台设计的基本效果等。
　　四、布置作业，鼓励设计
　　自己选定一个课本剧或童话剧，然后用草图的方式画出舞台美术的整体设计也可采用小组讨论的方式，由一位同学画出集体讨论的大概设计意图。
　　五、学生设计，教师巡回指导
　　六、交流设计意图，展示评价
　　请学生上讲台把自己小组的设计草图通过投影仪放大，然后讲解自己的设计意图教师引导学生进行评价，如创意是否新颖，主题形象如何设计是否会得到较好的舞台效果等。
　　七、课堂小结，教学拓展
　　通过教学课件播放舞台演出的幕后画面，如化装做道具搭舞台等，教师进行课堂小结。
　　布置学生为下一节课的设计制作准备好相应的工具和材料，并结束学习活动。
　　第23课时
　　课前准备
　　（学生）剪刀胶水双面胶等制作工具，彩色纸毛线等材料。
　　（教师）彩色卡纸水粉画工具几件做好的服饰道具等。
　　教学过程
　　一、引入新课，激发兴趣
　　（1）教师出示几件演出的道具，如课本剧龟兔赛跑中的头饰服装等，请两位学生上讲台进行角色装扮，并简单地按设计的台词与动作表演一个片段（可以在课前对这两位同学进行一些简单的表演辅导）。
　　（2）揭示新课的学习要求：设计制作舞台剧表演的服饰与道具等，然后进行表演。
　　二、研究角色与道具
　　（1）把全班学生分成几个小组，展开研究与讨论：从上一节课的舞台场景设计中评选出几个优胜的方案，作为小组的舞台剧目，并对剧目中的角色进行设计与讨论，如服装头饰道具等的制作方案。
　　（2）进行交流汇报，教师对学生好的方案与创意进行积极的肯定。
　　（3）欣赏童话剧大树妈妈课本剧龟梯赛跑的服装造型布置设计道具制作等。
　　三、指导制作
　　（1）教师出示几件设计制作的实物，如头饰服饰道具等，请学生观察研究是运用了什么材质，用哪些方法制作出来的。
　　（2）根据学生的回答，教师简要演示一些立体制作的要点与方法，为了节省时间，有些局部先做成半成品上课时，教师将最关键的部分以及细小的地方，通过实物展示台进行放大演示，也可以结合一些过程图方法示意图来说明，帮助学生掌握立体制作与局部美化的基本方法，鼓励学生大胆实践
　　与创造。
　　四、布置作业，鼓励创作
　　以小组为单位，为本组选定剧目的角色设计制作头饰和道具等，并由组内同学担任角色，自己设计台词与动作，进行化装与彩排。
　　五、学生设计制作，教师巡回指导
　　教师要适当提供一些材料和工具，引导学生共同合理使用，开展积极的分工合作，一起完成学习任务。
　　六、展示表演，交流评价
　　各小组的角色化好装后上讲台前面的空地进行表演，教师引导其他学生进行评价与奖励，如最佳服装奖最佳创意奖最佳制作奖最佳道具奖最佳表演奖等，肯定学生积极的表现，让学生体会活动的乐趣和成功感。
　　七、课堂小结，教学拓展
　　引导学生在课外进一步完善自己小组的设计，在班队活动等机会继续更好地开展艺术表演活动。