冻结展览开幕现场,左二为达明安赫斯特(DamienHirst),右二为莎拉卢卡斯(SarahLucas),1988年AbigailLane 毕业季已然来袭,各大高校的毕业展正如火如荼进行中。在观看毕业展时,你是否好奇过如今家喻户晓的艺术家当初面临毕业是怎样的情形?今天,时尚芭莎艺术带你回到上世纪,走近五位当代艺术家毕业时的惆怅与迷惘。 011989年伦敦大学金史密斯学院 达明安赫斯特:没人相信我。 1989年,年仅28岁的英国藏家罗伯特蒂布尔斯(RobertTibbles)以600英镑的价格购买了一件艺术品满是药瓶的药柜,年轻的艺术家甚至亲自把药柜运到他的公寓安装好。 藏家罗伯特蒂布尔斯家中的达明安赫斯特作品《身体》(Bodies) 蒂布尔斯的朋友看到后嘲笑这件作品为垃圾,并表示应当退货。他则认为此作充满睿智,多少有点杜尚(MarcelDuchamp)现成品艺术的颠覆性意味,毅然留下了这件作品。 达明安赫斯特《身体》,综合材料,137。2101。622。9cm,1989年 这件药柜就是当今知名艺术家达明安赫斯特在金史密斯学院的毕业创作。彼时的赫斯特尚是一位籍籍无名的艺术小卒,没有助手、没有顾客、没人相信我,除了他。 蒂布尔斯成为了赫斯特的首位藏家,而在2020年,这件曾经价值600英镑的药柜在富艺斯伦敦拍出了136万英镑的高价。 藏家罗伯特蒂布尔斯家中的达明安赫斯特作品《AntipyrylazoIII》 早在就读于金史密斯的第二年,赫斯特已初露锋芒。1988年,他策划的独立学生艺术展冻结(Freeze)在伦敦码头区开发公司的赞助下顺利举办,又得力于英国当代艺术教父、学院导师迈克尔克雷格马丁(MichaelCraigMartin)的巨大影响力,多位英国重量级艺术评论家都前来观看了此次展览。冻结被视为YBA(年轻英国艺术家)的起步点,参与展览的莎拉卢卡斯等不少艺术家如今都已名垂青史。 YBA艺术家正在为冻结展览进行准备工作,1988年 冻结展览开幕派对,理查德帕特森(RichardPatterson)(左)和达明安赫斯特(右),1988年 021989年英国皇家艺术学院翠西艾敏:我想告诉那个女孩,一切都会好起来。 艺术家翠西艾敏 翠西艾敏(TraceyEmin)也是YBA成员之一。在1989年英国皇家艺术学院的毕业展上,她展示的五幅大型油画都被放在了地下室的夹层。在皇家艺术学院,展示作品的空间竞争激烈,而我知道自己处于最底层。 翠西艾敏毕业创作之一《友谊》(Friendship),布面油画,182。5171。5cm,1989年 艾敏在毕业后发现自己怀有身孕,尽管她卖掉了一些画作并赚了约2500英镑,但这远远不能偿还其银行债务。她的第一次堕胎手术未能成功,不得不进行二次手术。无家可归、意外怀孕、两次创伤性流产、欠款毕业时的艾敏几乎被压垮,这些压力使她毁掉了自己在研究生阶段创作的所有作品,后来她称这一时期为情感自杀。 翠西艾敏《这是开始》(ThisWastheBeginning),布面丙烯,182214cm,2020年 最终,艾敏找到了一份青年导师的工作,偿还了所有债务,并再次开始创作。艺术成为其前行支柱,她创作了一系列名为堕胎的画作,紧接着是名为地狱一周的系列,以此告慰自己近乎分裂的灵魂。这是我人生中最黑暗的一段时光,而女性、堕胎、身体这些关键词也成为贯穿其一生的创作主题。 翠西艾敏《你握住我的脸》(YouHeldMyFace),布面丙烯,152。1183。1cm,2018年 翠西艾敏《你触碰了我》(Youtouchedme),布面丙烯,152。3182。9cm,2018年 我所有绘画都直接源于自己的想象与记忆。遍观这些支离破碎的少女形象,无一不是艺术家年轻时的自我写照。我想跳入纸内,抓住那个女孩摇晃她,告诉她一切都会好起来的。绘画是否可以成为我们灵魂的烙印?也许有些图纸在诞生前就已经存在,它们只是像鬼魂一样漂浮,等待出现于纸面。 翠西艾敏《我的床》(MyBed),综合材料,1999年 031962年英国皇家艺术学院大卫霍克尼:学校不给我发文凭。 在皇家艺术学院的最后一年,大卫霍克尼(DavidHockney)拒绝撰写期末论文他抵制美术系学生必需用文字解释自己的这套规定,认为应该根据画作对学生进行评估。当学校以不发文凭威胁他时,霍克尼自己画了一张文凭,巧妙地讽刺了母校。 大卫霍克尼《文凭》(Diploma),彩色蚀刻,40。528cm,1962年 霍克尼的《文凭》上描绘着臃肿的校长罗宾达尔文,他虔诚地举着通识教育系系主任迈克尔库尔曼的身体。而霍克尼的五个同学则被踩在校长脚下,躬下腰背,形如奴隶。 大卫霍克尼《为了文凭的人体画》(LifePaintingforDiploma),布面油画、木炭、拼贴,180180cm,1962年 这张创作不是霍克尼的唯一反抗,学校不给我发文凭,他们说因为我画的人体不够多,所以我从一本杂志上复制了肌肉男。霍克尼从美国健身杂志《Physique》的封面上临摹了一张男性裸体,在旁边附上学院解剖课的学习成果,并直言不讳地命名为《为了文凭的人体画》。 大卫霍克尼《飞往意大利瑞士的风景》,布面油画,184185cm,1962年DavidHockney 大卫霍克尼和德里克波希尔(DerekBoshier)于19591962年在皇家艺术学院一起学习,二人站在霍克尼作品前,1962年GeoffreyReeveBridgemanImages 《为了文凭的人体画》代表着霍克尼个人艺术道路及英国波普艺术发展的开创性时刻,也使他成为了新兴英国流行艺术家的代名词。这张画之后被时装设计师奥西克拉克(OssieClark)收入囊中,二人也成为好友。而为了表彰霍克尼的才华和声誉,皇家艺术学院最终妥协更改了毕业规定并向霍克尼授予了文凭。 大卫霍克尼《克拉克夫妇和小猫》(MrandMrsClarkandPercy),布面丙烯,213。4304。8cm,19701971年 041990年伦敦大学金史密斯学院 吉利安维尔林:我们毕业后很可能不是艺术家。 吉利安维尔林《改造现成品》,自行车轮、木凳、支架,1990年 乍一看,这件作品很可能被认作杜尚的毕业创作。吉利安维尔林(GillianWearing)1990年的毕业创作《改造现成品》(Remakeofareadymade)对杜尚的自行车轮进行了翻新车轮是从高级自行车商店借来的最新款。 马塞尔杜尚《现成的自行车轮》,自行车轮和木凳,129。563。541。9cm,1913年 维尔林初到学院,老师便表示:你们毕业后很可能不会成为艺术家。而离开时举办一场展览就是我所期望的。正是在这场展览上,维尔林结识了她日后的艺术伙伴当时尚未成为搭档的迈克尔兰迪(MichaelLandy)走过来对我说,他真的很喜欢这件车轮。 艺术家吉利安维尔林与迈克尔兰迪 吉利安维尔林影像作品《60分钟的沉默》(60MinutesSilence)于1997年获得透纳奖 051949年卡内基技术学院安迪沃霍尔:主给了我脸,但我可以挖鼻子。 1949年,安迪沃霍尔(AndyWarhol)在卡内基技术学院(现为卡内基梅隆大学)的大四最后一学期初,提交了画作《主给了我脸,但我可以挖自己的鼻子》(BroadGaveMeMyFace,ButICanPickMyOwnNose)。这幅画描绘了一个挖鼻孔的年轻人,贯彻了沃霍尔一如既往的幽默调侃,随后不出意料地被美国艺术学会评审团拒绝了,哪怕评审团成员乔治格罗兹(GeorgeGrosz)对此表示抗议。 艺术家安迪沃霍尔(左);安迪沃霍尔《别挑我的错》,板面蛋彩画,1948年(右) 尽管沃霍尔因教授不太喜欢他的作品险些遭到开除,但在卡内基技术学院的大学生涯中,他几乎掌握了一名成功商业艺术家在市场中生存所需的所有技能:沃霍尔进行了绘画和各种艺术实验,积累了创作经验;他曾说自己想做一名舞者而非画家,但一起跳舞的同学公认其天赋更适合舞美设计,于是又掌握了些戏剧性效果的设计技巧;在大二和大三之间的夏天,沃霍尔在匹兹堡市中心的百货公司打工,学会了最重要的销售技能。 安迪沃霍尔《芭蕾舞鞋》(BalletSlippers),宝丽来相片,10。88。6cm2,1981年 安迪沃霍尔《舞蹈图》,纸上石墨,60。945。7cm,1962年(左);安迪沃霍尔站在其作品《舞蹈图》前(右) 面对毕业,想必任何专业的学生都免不了些许迷茫,向来以就业困难著称的艺术类专业更是雪上加霜。 上述艺术家都在艺术史中如雷贯耳,曾经面临毕业问题时依旧不能免俗地感到压力与绝望生活的意外、学校的反对、同行的嘲笑、无望的未来他们或隐忍坚持,或幽默回击,或遇贵人相助,以各自的方式熬过了迷惘岁月。毕业的不顺未能阻断其热爱,名校的加持亦不足以成就他们日后的辉煌。 最后,时尚芭莎艺术祝各位毕业生毕业快乐、未来顺利! 编辑、文韩晗 本文由《时尚芭莎》艺术部原创,未经许可不得转载