念奴娇书东流村壁翻译赏析

　　《念奴娇书东流村壁》出自宋词三百首，其作者为宋朝文学家辛弃疾。其全文如下：
　　野棠花落，又匆匆过了，清明时节。刬地东风欺客梦，一枕云屏寒怯。曲岸持觞，垂杨系马，此地曾经别。楼空人去，旧游飞燕能说。
　　闻道绮陌东头，行人长见，帘底纤纤月。旧恨春江流不断，新恨云山千叠。料得明朝，尊前重见，镜里花难折。也应惊问：近来多少华发。
　　【前言】
　　《念奴娇书东流村壁》是南宋词人辛弃疾的游子他乡思旧之作。先由清明后花落写起，接着叙游子悲愁，写得缠绵婉曲，哀而不伤，用健笔写柔情，堪称杰作。
　　【注释】
　　（1）东流：东流县，旧地名。治所在今安徽省东至县东流镇。
　　（2）野棠：野生的棠梨。
　　（3）匆匆：形容时间过得飞快的样子。唐牟融《送客之杭》诗：西风吹冷透貂裘，行色匆匆不暂留。
　　（4）刬地：宋时方言，相当于无端地、只是。
　　（5）云屏：云母镶制的屏风。寒怯：形容才气或才力不足。
　　（6）觞：中国古代的一种盛酒器具。
　　（7）系马：指拴马。
　　（8）楼空句：苏轼《永遇乐》：燕子楼空，佳人何在？空锁楼中燕。
　　（9）绮陌：多彩的大道，宋人多用以指花街柳苍。
　　（10）曾见：曾经见过。
　　（11）纤纤月：形容美人足纤细。刘过《沁园春》（咏美人足）：知何似，似一钩新月，浅碧笼云。
　　（12）料得：预测到；估计到。明朝：以后，将来。
　　（13）尊：指酒器。重见：重新相见，重新遇到。
　　（14）华发：花白的头发。《墨子修身》：华发隳颠，而犹弗舍者，其唯圣人乎？
　　【翻译】
　　野棠花儿飘落，匆匆又过了清明时节。东风欺凌着路上的行客，竟把我的短梦惊醒。一阵凉气吹来，向我的孤枕袭来，我感到丝丝寒意。在那弯曲的河岸边，我曾与佳人举杯一起饮酒。在垂柳下，我曾在此地与佳人离别。如今人去楼空，只有往日的燕子还栖息在这里，那时的欢乐，只有它能作见证。
　　听说在繁华街道的东面，行人曾在帘下见过她的美足。旧日的情事如东流的春江，一去不回，新的遗憾又像云山一样一层层添来。假如有那么一天，我们在酒宴上再相遇合，她将会像镜里的鲜花，令我无法去折。她会惊讶我又白了头发。
　　【鉴赏】
　　辛弃疾绝少写自己的爱情经历，偶一为之，便迥异诸家，带着一种击节高歌的悲凉气息。却少有婉转缠绵之意。此词即是其例。
　　据邓广铭《稼轩词编年笺注》，此词可能是公元1178年（淳熙五年）自江西帅召为大理少卿时作。览其词意，当是作者年青时路过池州东流县，结识一位女子，这回经过此地，重访不遇，感发而作此词。
　　开头五句：野棠花落，又匆匆过了，清明时节，刬地乐风欺客梦，一枕云屏寒怯。清明时节，春冷似秋，东风惊梦，令人触景生情，萌生悲凉之情感。又字点出前次来此，也是之个季节。暗合于唐人崔护春日郊游，邂逅村女之事。客梦暗指旧游之梦，一枕寒怯之孤单又暗衬前回在此地的欢会之欢愉。果然，下边作者按捺不住对往事的追忆：曲岸持觞，垂杨系马，此地曾轻别。楼空人去，旧游飞燕能说。曲岸、垂杨，宛然如旧，而人去楼空了；只有似曾相识之飞燕，在呢喃地向人诉说，为人惋惜而已。末句化用东坡《永遇乐》燕子楼空，佳人何在，空锁楼中燕词意，却能翻出新意，颇有信手拈来之感。这五句，作者回忆往日惜别感伤此时不得复见笔落之处愁思可见，这隐隐含悲之语在其词作中少有。
　　歇拍处意脉不断，承接上片回忆之感伤一气流注而入下片：闻道绮陌东头，行人长见，帘底纤纤月。绮陌，犹言烟花巷。纤纤月出于帘底，指美人足，典出窅娘。据龙沐勋《东坡乐府笺》，此又是从东坡《江城子》词门外行人，立马看弓弯句脱化而出。极艳处，落笔却清雅脱俗，此亦稼轩之出众之处。至此可知此女是风尘女子。这里说不仅飞燕知之；向行人打听，也知确有此美人，但已不知去向了。惆怅更增，所以作者伤心地说：旧恨春江流不断，新恨云山千叠。上年惜别的旧恨，已如流水之难尽；此时重访不见的新恨更如乱山云叠，令人如何忍受。皖南江边山多，将眼前景色信手拈来，作为妙喻。当然，这两句里已经有意无意地渗透进了家国恨，身世恨，报国无门之恨。不断之恨当是如此。稼轩遭遇颇多，故融合而难分了。陈廷焯评为矫首高歌，淋漓悲壮，便是领会其中的深意。意思本来到此已完，不断词人借助想象，又转出一层意思来：料得明朝，尊前重见，镜里花难折。即使还有重逢的机会，只恐已属他人，终如镜花水月，不复可得，永抱杜牧《叹花》诗绿叶成阴子满枝之憾了。用意一唱三叹，造语一波三折，稼轩为词，达情至切他人有感而觉无可言者，他都能尽情抒发。如镜里花难折，似有未了之意但不知从何说起。稼轩则又推进一层，造成了余意不尽的结尾：也应惊问：近来多少华发？意思是：那时，想来她也该会吃惊地、关切地问我你怎么添了这多的白发啊！只能如此罢了！以想象中的普通应酬话，写出双方的深挚之情与身世之感叹。这白头，既意味着为伊消得人憔悴的深情，又饱含着老却英雄似等闲的悲愤，真可谓百感交集。写到此，恋旧之情、身世之感已浑然不可分，大有倩向人唤取，红巾翠袖，英雄泪（《水龙吟》）的意味，实为借恋杯之酒，浇胸中感时伤事之块垒。因为有此一结，再返观全词，只觉得无处不悲凉。这结尾，也照应了开头的岁月如流，于是归结到萧萧华发上，就此顿住。
　　如上缕析，这篇作品并非没有其他言情佳作曲折宛转的内含，然而辛稼轩不就犹抱琵琶半遮面的委婉的风致来抒写，更不用香衾、银烛、玉筋红泪那些字眼。他笔下挥洒的是东风欺梦、惊见华发，其间仅以纤纤月略作点染，一现即隐。整体格调悲凉慷慨，《白雨斋词话》评为悲而壮，是陈其年之祖。
　　此词风格迥异之处不仅在其外表，而更在其气质不同，字里行间隐含着悲凉。它虽写情事，却不专为寄男女之情而作，作者的思想感情里本来就浸透了英雄投闲、报国无门的悲愤，不免触处皆发，使得这首爱情词自始至终透出一股悲愤情感。到后来，就亦比亦彼，浑然难分。同时，对于男女之情，稼轩所表现的也不是缠绵无法摆脱，而是把其一往情深归之于感慨无限的喟叹之中。其音调也不是低徊的，凄婉的；而是急促的，击案赴节、一喷而出的。看来，这样的言情词，就只能是配合着铜琵琶、铁绰板来唱，情诗的。这样的新境界，只能于稼轩词中见到了。
　　周邦彦《瑞龙吟》，写的也是桃花人面的旧曲翻新（周济《宋四家词选》评）。同一题材，在稼轩手里是敲唾壶尽缺的悲歌，在清真笔下却是传统情词的浅斟低唱。周词是回环吞吐，惟恐不尽；辛词却是郁积如山，欲说还休。清真所为是笔触纤细、笔笔勾勒的工笔仕女图；稼轩作成的却是洒脱爽健、一挥而就的泼墨写意画。这艺术风格上的差异，是词人个性与气质的差异而造成的。同时也能看出稼轩词作风格之独特，确实与众不同。