贺铸绿罗裙东风柳陌长翻译赏析

　　《绿罗裙东风柳陌长》作者为宋朝诗人贺铸。其古诗全文如下：
　　东风柳陌长，闭月花房小。应念画眉人，拂镜啼新晓。
　　伤心南浦波，回首青门道。记得绿罗裙，处处惟芳草。
　　【前言】
　　《绿罗裙东风柳陌长》是北宋贺铸所写的一首别后怀念恋人之作。该词由跟前景物生思念，由念而伤怀，由伤怀而回首往事，由回首而记起恋人的鲜活形象，由记而怜，从而产生无时无处不在眼前浮现的幻影，使怜爱之情向更深更广处发展。全词以复杂的思恋心理活动为线索，写得细腻、委婉，表达了对恋人的执著、坚贞、纯洁、深厚的痴情。
　　【注释】
　　柳陌：柳林小路。
　　闭月：行云遮月。花房：花瓣的总称，如白居易《画木莲房图寄元郎中》诗：花房腻似红莲房，艳色鲜如紫牡丹。
　　念：想念。画眉人：所念之人。汉朝张敞和妻子感情很好，常替妻子画眉。有人将此事向皇上禀报。皇帝问及此事，张敞回答：听说夫妻闺房中事比画眉更甚的还不知有多少呢！言下之意：替妻子画眉有什么值得大惊小怪的。以后称自己的妻子或情人为画眉人。以表相亲相爱之深。
　　南浦：江淹《别赋》：送君南浦，伤之如何？送别之处常称南浦。
　　青门道：指京城门。青门：为汉长安东南门，此处指京城门。词人曾经在京城春明门东住过。
　　记得二句。绿罗裙、芳草皆指所念之人。
　　【翻译】
　　天近拂晓，东风微拂，向远处延伸的道路两旁的柳枝摇荡。月落云遮，原野弥漫在晨雾的朦胧中，不像天清月朗时那样开阔了。在这样的环境中，我怎么不思念她呢？她一定也像我一样因思念而早起，拂拭着镜子顾影白怜而悲啼。和她在南浦分别时两人泣不成声、依依惜别的情景历历在目。离开京城后，她的身姿容貌无时不在眼前浮现，特别是那绿色罗裙的样子。即使走到天涯海角，一见到绿茵芳草，便觉得是她穿着绿罗裙飘然而降，无限深情的眷恋也因此稍有依托。
　　【赏析】
　　这是一首别后怀念恋人之作。首两句描绘眼前之景。东风，点明节令乃微风吹拂的春季。东风日吹，气候日暖，柳枝日长，枝叶婆娑茂密起来，渐渐地将阡陌隐蔽起来，再加是在月光朦胧的夜间，往日一览无余的道路，在柳枝的掩映下，似乎变得神秘起来，悠长起来，有如一条无穷无尽的绿带，盘绕于田野，这是白天所见；一片轻云掩映下，月光暗淡多了，在暗月的辉映下，白日盛开的花儿似隐似现，显得不那么饱满了，这是夜晚所见。两句细腻地刻画了春光灿烂时节的美好景象，为下文的伤怀、回首起了铺垫。
　　应念画眉人，拂镜啼新晓，在这月色朦胧的夜景，满怀羁旅愁情的词人心里不能平静。尤其是当此春风轻拂，柳枝飘摇之时，词人敏感的心灵一阵颤动，不由得想起了远在京城的恋人：此时此刻的她，一定也正陷入对自己的深深怀念中，分别愈久，悲愁愈增，昔日风采当因别后彻夜未眠的相思而黯然失色，以致清晨拂镜自照时，常会因亲睹自己消瘦的面容而悲声啼哭。这两句全从对方设想，写得隐微含蓄，前句写其思，后句写其清晨理妆时的啼，包含无限潜台词和暗场戏，曲曲传达出女主人公幽微隐约的心理。
　　伤心南浦波，回首青门道。这两句回忆别时情态，兼点恋人所在。前句重写留者，后句重写去者，既写对方，也写自己，层层推衍出上片思念之因。按相思相守多日，故当时分别，深感再逢杳杳无期，留者固情意缠绵，黯然伤神，去者亦恋恋不舍，一步一回首。但去者又不得不去，留者又不能不放，当此之际，那种凄哀悱恻的别离神态于作者的刺激真是太强烈了，以致在头脑中留下了一种永不磨灭的印记，至今尚记忆犹新。
　　记得绿罗裙，处处怜芳草。分离已久，可思而不可近，可念而不可即，唯分别时身穿绿罗裙的倩影，最为醒目，最为亲切。羁旅生涯中，每逢随处可见的芳草绿荫，总会产生一种特殊的亲切感，仿佛那荫荫碧草，就是她那身着绿罗裙的可爱身影，飘飘荡荡，幻化而成。春天的芳草，时时都有，处处可见，所以，这种对恋人深刻的眷恋感，似乎时时处处，都能得倾注，获得满足。这两句，实际源于五代牛希济《生查子春山烟欲收》原句，但牛词中的两句，是作为女主人公与男友分别时的叮嘱语出现的，贺铸原封不动拈用牛词原句，主要是抒发与情人长久分别后男主人公的一种心理活动。他采用巧妙的移情手法，借助于绿色这一特殊的色彩，将现实中的人与自然中的景紧密结合起来，使遥远的空间与悠久的时间借助于想像的翅膀相连结，作者对恋人的思念，亦似乎借助于随处可见的芳草绿荫，得到了一种充分的心理满足。然想像归想像，现实归现实，两者毕竟不是一回事。作者相思的苦痛透过这种貌似轻松的洒脱语而愈显强烈，这也正是这首词的艺术魅力的体现。